Centro de Formação Artística
 
 


> Palavras do Presidente

> Educação ampla em teatro, música e dança
> Estrutura organizacional
> Exame de seleção
> Endereço
> Superintendente e coordenadores das escolas
> Corpo Docente


Palavras do Presidente

Formar recursos humanos para a arte e a cultura é uma das missões básicas da Fundação Clóvis Salgado. Para isto, mantém o Centro de Formação Artística (Cefar), com cursos regulares de música (canto, instrumento e regência), dança e teatro, além de um curso de Gestão Cultural. Raras instituições têm, como a Fundação, competência específica nos diversos campos da arte, aliada a uma grande experiência dada pela diversidade, qualidade e quantidade de eventos que se produzem e se exibem nos seus espaços.

Temos investido na formação de professores, em organização, em conteúdos programáticos dos diversos cursos, nas metodologias de ensino e na formulação pedagógica do Centro de Formação Artística. Grande foi o seu avanço nos últimos anos e hoje suas escolas têm formado profissionais de excelente nível, como mostra o seu destaque nos diversos campos de atuação. O Cefar é hoje uma prioridade da Fundação Clóvis Salgado e seu aperfeiçoamento impõe-se como uma condição fundamental para a própria evolução da cultura mineira.

Mauro Werkema
Presidente da Fundação Clóvis Salgado


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Educação ampla em teatro, música e dança
O Centro de Formação Artística da Fundação Clóvis Salgado oferece cursos básicos, profissionalizantes e de extensão nas áreas de teatro, música e dança. Os alunos do Cefar têm o privilégio de aliar o rigor do aprendizado acadêmico com a riqueza da convivência no ambiente cultural do Palácio das Artes. Assim, o estudo acontece num universo de estímulo constante à sensibilidade, criatividade e talento humanos essenciais ao artista profissional.

É missão do Cefar formar artistas sensíveis e competentes na área em que atuam. Seus cursos preenchem a lacuna crescente entre a formação superior, de graduação, nas áreas de teatro, música e dança, e a formação de nível técnico, concomitante ou posterior ao ensino médio regular.

A Escola de Teatro, além de formar atores profissionais, ministra cursos de extensão e aperfeiçoamento para estudantes e profissionais de teatro.
A Escola de Música forma instrumentistas, cantores e regentes corais.
A Escola de Dança oferece formação básica e profissionalizante em balé clássico e moderno.

Além dos cursos oferecidos pelas Escolas do Cefar, o Centro de Formação ainda oferece o curso de Gestão Cultural, que objetiva formar e qualificar profissionais da cultura que atuam nas áreas de produção, administração, promoção e divulgação cultural.
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Estrutura organizacional

ESCOLAS
NÍVEIS
CURSOS OFERECIDOS
DURAÇÃO
ESCOLA DE TEATRO
1- Nível Básico (livre)

2- Nível Técnico
Arte Educadores
Pré-Adolescentes
Adolescentes
Técnico em Ator
1 ano
1 ano
1 ano
3 anos
ESCOLA DE MÚSICA
1- Nível Básico (livre)
2- Nível Técnico

Básico
Técnico em Canto
Técnico em Instrumento
Técnico em Regência Musical
3 anos
2 anos
2 anos
2 anos
ESCOLA DE DANÇA
1- Nível Básico (livre)
2- Nível Técnico
Preliminar I e II
Básico
Bailarino p/ o Corpo de Baile
1 ano
3 anos
3anos

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Exame de seleção
As inscrições para o processo de seleção para o ano letivo de 2003 encerraram-se em novembro. Em 2003, as inscrições para os cursos do Cefar devem ocorrer em outubro.
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Endereço
Centro de Formação Artística
Fundação Clóvis Salgado
Avenida Afonso Pena, 1537
30130-004 Belo Horizonte - MG
Brasil

Telefones:
Geral - (31) 3237 7251
Escolas de Dança e de Teatro - (31) 3237 7257
Escola de Música - (31) 3237 7246
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Superintendente de Produção Artística
Cláudia de Lanna Malta
darti.fcs@mg.gov.br


Superintendente de Ensino

Patrícia Avellar Zol
cefar.fcs@mg.gov.br

Supervisora Pedagógica
Maria José Reis Machado

Orientadora Educacional
Mara Tou

Coordenadora da Escola de Teatro
Iara Fátima Falcão

Coordenadora da Escola de Música
Ângela Pinto Coelho

Coordenadora da Escola de Dança
Cristiana Menezes
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Corpo docente
Agostinho Vieira Neto (Ciências Humanas aplicadas à Arte)
Águeda Moraes de Carvalhaes e Kallás (Folclore e cultura popular)
Ailton Ramez (Trompa)
Alexandre Martins de Barros (Oboé)
Ana Cristina Pimenta (Pianista acompanhadora)
Ângela Pinto Coelho (Canto e coral)
Angela Mourão (Expressão corporal)
Aparecida Helena Vasconcellos (Terminologia)
Arnon Savio R. Oliveira (História da música)
Carlos Alberto Pinto Fonseca (Regência e Canto coral)
Carlos Augusto Menezes (Percussionista acompanhador)
Claudison Benfica (Viola)
Cristiana Menezes (Dança Clássica e Supervisão pedagógica)
Davi de Oliveira Pinto (Iniciação teatral e Técnica teatral)
Danilo Curtiss Alvarenga (Expressão vocal)
Eduardo Campos (Percussão)
Eleílton Santos da Cruz (Tuba e Música de câmara)
Elvécio Queiróz Guimarães (Interpretação dramática)
Eneida Gonçalves (Pianista acompanhadora)
Evandro dos Passos Xavier (Técnica teatral)
Fernanda Vieira Silva (Ensaiadora do balé)
Fátima Rossi Costa (Pianista acompanhadora)
Gabriela Córdova Christófaro (Dança moderna)
Gil Amâncio (Percepção musical)
Hector M. N. Espinosa (Contrabaixo)
Hélio Azevedo da Silva (Trombone)
Helvécio Viana Couto (Violão)
Iara Falcão (Iniciação teatral)
Inês Amaral (Dança Clássica)
Ivanete Garcia Mirabeau (Psicologia)
Jacyara Araújo Napoli (Dança clássica)
José Geraldo Fernandes (Trompete e Música de câmara)
José Maria Lages Duarte (Violoncelo)
José Maurício Guimarães (Violino e Apreciação musical)
Julia Marcia Almeida (Noções de anatomia e fisiologia e conhecimentos biopsíquicos aplicados à dança)

Juliana Couto (Repertório e Coreografia)
Kátia Maria Malloy Mota (Percepção musical e Teclado)
Lenine Martins Alves (Interpretação dramática)
Lúcia Maria Rodrigues Ferreira Silva (Dança moderna)
Luiz Alberto Bavaresco de Naveda (Violão)
Luiz Carlos Garrocho (Interpretação e Improvisação)
Marcelo Almeida Sampaio
(Pianista acompanhador)
Marcelo Bones (Técnica circense)
Márcio Miranda (Estruturação musical, Instrumentação e Orquestração)
Marco Flávio de Alvarenga (Expressão vocal)
Maria Clara Salles de Almeida (Dança Clássica)
Maria Inês Amaral (Dança Clássica)
Maria da Glória Reis (História da dança, do teatro e Repertório)
Maria Pompéia Sant'ana (Pianista acompanhador)

Marilene Silva Trota (Instrumento complementar)
Marina Miranda (Teatro na escola)
Mário Nascimento (Dança moderna)
Néstor Ramon Cordero Gurry (Canto)
Noemi Imaculada Barreto (Pianista acompanhadora)
Pamela Schmitzer (Flauta e Música de câmara)
Patrícia Avellar Zol (Dança moderna e Coreografia)
Paulo José Buarque (Dança moderna)
Raul José de Belém Machado (Caracterização cênica)
Ricardo Garcia Cardoso (Percepção musical)

Rize Lorentz Matheus (Pianista acompanhadora)
Robério Molinari (Percepção musical)
Rodolfo Padilla (Violino e Música de câmara)
Rogério Santos Oliveira (História das Artes Cênicas)

Rúbio da Veiga Souza (Saxofone)
Sílvia Regina Gomes Foscarini (Dança Clássica)
Tania Mara da Silva Meirelles (Dança clássica)
Walmir José Ferreira de Carvalho (Interpretação dramática)
Walter Alves de Souza (Clarinete)
Washington Luiz Vitalino (Fagote)
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